Ažuriranje 24.3.23.: Čini se da se Tim Sweeney slaže sa mnom. Počeo je mijenjati raspravu o Fortniteu kako bi ga okrenuo kao "otvoreni metaverzum". Velik dio ovog razgovora vrti se oko nedavno objavljenog Unreal Editora za Fortnite o kojem je Sweeney razgovarao u intervjuu Gamesindustry.biz. Uvijek je zabavno reći da sam ti to rekao. Izvorni članak slijedi.
Petak je navečer, a ja sjedim na kauču i gledam svog sina kako igra Minecraft sa svojim rođakom, koji živi 600 milja daleko. Njih dvoje radosno skviče dok se naganjaju oko prilagođene karte skrivača koju je jedan od njih napravio, i tada mi je sinulo. Metaverzum nije nešto na što trebamo čekati pet do deset godina. Već je tu i u njemu živi sljedeća generacija.
Dakle, kako onda to suprotstaviti najnovijim brojkama iz izvješća iz Informacija što pokazuje da Meta — i druge njoj slične tvrtke — troše više od 70 milijardi dolara za izgradnju metaverzum tijekom sljedećeg desetljeća? Kako se ističe u članku The Informationa, to je dvadeset puta više od iznosa koji je Apple uložio u izradu originalnog iPhonea.
Ali, evo dogovora. Iako mnogi elementi Metaverzuma kao imenice sigurno postoje, trebat će puno više da se to učini doista stvoriti digitalni svijet koji spaja sve postojeće koncepte metaverzuma u nešto interoperabilan. Naravno, tada bi bilo potrebno mnogo više novca da se sastavi nego jedan proizvod. Duh.
Ali je li stvarno potrebno napraviti jedan kohezivni virtualni svijet? Želio bih istražiti to pitanje u današnjem članku za urednički stol.
Vidio sam argument da su igre poput World of Warcraft i Everquest popularizirale koncept interneta svijet u kojem igrači mogu preuzeti alter-ego i živjeti svoje dane kao nešto mnogo uzbudljivije od stvarnog život. I dok su se te igre čudile jer su stvorile virtualni svijet koji je više nalikovao stvarnom svijetu nego bilo koja prije njih, one se zapravo ne uklapaju u odgovarajuću definiciju metaverzuma.
Zašto? Jer, unutar tih igara, još uvijek birate samo likove koje su kreatori napravili da odgovaraju unutar određene teme, a ne postoji pravi način za izgradnju ili stvaranje vlastitih svjetova ili predmeta unutar njih, ili. I dalje se sve radi unutar unaprijed zacrtanog okvira, čak i ako je on masivan.
Naprotiv, igrice poput Minecrafta i Fortnitea daleko su bolji prikaz onoga što možemo i trebamo očekivati od bilo koje vrste vlastite imenice Metaverse u budućnosti. Zašto? Jednostavno rečeno, postoji nekoliko, ako ih uopće ima, ograničenja za ono što osoba može igrati i što može raditi.
Online igre postoje u unaprijed određenom okviru, dok metaverzumi postavljaju nekoliko (ili nimalo) ograničenja na to koje likove osoba može igrati i što može raditi ili graditi.
Minecraft je očit na frontu stvaranja. Igra je doslovno napravljena za igrače koji uživaju u istraživanju i gradnji, dajući im alate za stvaranje gotovo svega što im padne na pamet koristeći jedinstveni voxel art stil igre. Kako su godine prolazile, ažuriranja Minecrafta uvelike su se usredotočila na davanje ljudima moći da idu dalje od alata u igri i stvaraju uistinu spektakularne stvari — čak i igre unutar igre.
Minecraftovo tržište stvorilo je koherentan način za kreatore da uzmu briljantne svjetove i modele likova koje su napravili i prodaju ih za novac iz stvarnog svijeta. Možete biti Buzz Lightyear, možete istraživati svijet The Nightmare Before Christmas, možete igrati jedan od milijuna originalnih koncepata i likova ili jednostavno stvoriti svoje.
Fortnite je također preuzeo plašt dopuštajući igračima da budu što god žele. Zapravo, to bi mogao biti najbolji primjer koliko pravi metaverzum može biti nevjerojatan kada se sve spoji. Ne vjeruješ mi? Ček video u ovom Tweetu (upozorenje o pisanom jeziku) za ono što mislim da je vjerojatno najbolji pojedinačni primjer za igru koji sam vidio.
Ova vrsta fandom mešanja prije je bila moguća samo u neovlaštenim naslovima ili fanfikciji, a danas je tu u najpopularnijoj online igrici svih vremena.
Dok Goku trči kroz polje, zvuk i vizualni štih Kamehamehe zvoni na horizontu. Goku zatim skoči u zrak i koristi Spidermanove web strijelce za brzo ljuljanje mreže od stabla do stabla dok ne dođe do igrači koji su se samo borili, samo da bi izvukli Darth Vaderov svjetlosni mač i gotovo uništili igrača odmah.
Ako vam to nije dovoljno da vas uvjeri, što kažete na Xenomorph iz filma Aliens plešući uz pjesmu klana Wu-Tang? Ili, što kažete na likove iz animea kao što su Dragon Ball Z i Naruto - zajedno s mnoštvom originalnih likova - provode svoje živote na virtualnom koncertu BTS-a?
Ova vrsta fandom mešanja prije je bila moguća samo u neovlaštenim naslovima ili fanfikciji, a danas je tu u najpopularnijoj online igrici svih vremena. To je snaga metaverzuma, i to je nešto što se stvarno materijaliziralo tek u posljednjih nekoliko godina kao pravi, živi, dišući koncept.
Trošiti više da biste dobili više
VR Chat nije samo neki online forum koji ljudima daje vizualniji način da se sastanu i razgovaraju o aktualnim događajima. To je cijela kultura.
Dakle, dok su Fortnite i Minecraft vjerojatno dva najbolja primjera onoga što biste danas mogli nazvati metaverzumom u pop kulturi, postoji još jedan očiti primjer koji postoji samo u VR-u: VR Chat.
Kao potpuno besplatan naslov, VR Chat je nevjerojatan i može biti potpuno neodoljiv za nove korisnike. VR Chat nije samo neki online forum koji ljudima daje vizualniji način da se sastanu i razgovaraju o aktualnim događajima. To je cijela kultura, koja se jasno vidi u kićenju avatara djevojaka mačaka i mnoštvu drugih stvari koje ćete stvarno razumjeti ako ste redoviti korisnik.
Ali, opet, VR Chat nije samo mjesto za druženje ljudi i njihovih virtualnih avatara dok noću sjede na svojim kaučima. To je mjesto gdje ljudi potpuno rekreiraju klasične igre i čak vam dopuštaju da uskočite u svjetove igara trenutne generacije poput The Legend of Zelda: Breath of the Wild.
Skoro sve čega se možete sjetiti prerađeno je u VR Chatu. Bilo da se igra Among Us VR prije nego što stvarna službena igra izađe kasnije ove godine, automobili za driftanje u Ridge Raceru — s pravim vizualima iz ere PS1 — uništavanje vraga u originalnom Doomu dok igrate kao svoj avatar ili označavanje zidova u uvijek omiljenom Jet Set Radiju, VR Chat ima sve.
U biti, zamislite Meta's Metaverse kao kombinaciju VR Chata i Pokemon Goa, gdje ljudi mogu komuniciraju jedni s drugima i vrše transakcije gdje god se nađu i na bilo kojem uređaju koji osjete poput korištenja.
Dakle, gdje Metina ideja o Metaverzumu (veliko M) dolazi u obzir? Iako je cilj VR Chata biti virtualno mjesto na kojem možete provoditi vrijeme s prijateljima — uključujući prijatelje koji nemaju VR slušalice s igricom radna površina — Metin koncept nadilazi četiri zida u vašem domu i uključuje vaš telefon i bilo koji drugi digitalni uređaj koji možda imate na osoba.
U biti, zamislite Meta's Metaverse kao kombinaciju VR Chata i Pokemon Goa, gdje ljudi mogu komuniciraju jedni s drugima i vrše transakcije gdje god se nađu i na bilo kojem uređaju koji osjete poput korištenja.
Upravo će ova složenost biti najteži dio, a to je također ono što Metin Metaverse čini i najskupljim i vjerojatno najtransformativnijim od svih koncepata metaverse.
Ako još uvijek uspoređujemo koliko košta uvođenje drugih tehnologija, procjene su početne ulaganja u stvaranje negdje oko 125 milijuna dolara, ili otprilike 235 milijuna dolara u današnjem dolara. Kao što je The Information istaknuo, za izradu Androida bila je potrebna oko milijarda dolara, dok originalni iPhone stoji oko 3,4 milijarde dolara.
Uz to rečeno, mala je vjerojatnost da su ljudi koji su u to vrijeme radili na inženjerstvu doista imali pojma što će internet doista postati ili kolika će biti njegova zaliha znanja.
Isto tako, pravi Metaverse bio bi još sveobuhvatniji od početnog interneta infrastruktura jednostavno zato što treba spojiti toliko mnogo stvari u jednu masivnu, sukladnu virtualni svemir. Nije ni čudo da bi takav dizajn bio daleko skuplji i složeniji od ulaganja u jedan proizvod, kao što većina tih usporedbi ističe.
Pravi Metaverse bio bi još sveobuhvatniji od početne internetske infrastrukture jednostavno zato što treba spojiti toliko mnogo stvari u jedan masivni, podudarni virtualni svemir.
S obzirom na to koliko bi to moglo biti monumentalno transformativno, nisam siguran da je uopće fer pokušati usporediti bilo koju od ovih stvari zajedno. Definitivno je zabavno vidjeti kako se brojke razlikuju jedna od druge — pogotovo s obzirom na to da Meta namjerava potrošiti 70 milijardi dolara na razvoj Metaverse tijekom sljedećih nekoliko godina — ali taj trošak uključuje i tercijarne stvari poput VR i AR slušalica razvoj. Više od 10 milijardi dolara, da budemo precizni.
Ali, ako je Meta uspješna u pronalaženju načina da svačije omiljene robne marke, likove, mjesta i igre dovede na jedno mjesto, dostupno putem gotovo bilo koji uređaj koji možete zamisliti i stvoriti cijeli ekosustav koji koristi stvarnim ljudima sa stvarnim novcem, imat će nešto istinski transformirajuće ruke.
Činjenica je da je potrebno više od same mašte da se napravi nešto tako veliko i složeno kao što je metaverzum. Potrebno je puno vremena, puno radne snage i puno novca.
Hoće li Meta uopće dosegnuti procijenjenih 70 milijardi dolara do 2026. svatko može nagađati, ali, na temelju Metinog nedavnog zamrzavanja zapošljavanja i glasina da tvrtka zapravo neće uopće primati nove zaposlenike 2023. govori mi da su mjere smanjenja troškova već počele, a ono što se čini kao bizarno veliki broj koji se trenutno smanjuje do vremena kada se novac počne vraćati u Metinu blagajnu iz zrelijeg Metaverzuma koncept.
U međuvremenu, ozbiljno su nam potrebne igre poput Minecrafta, Robloxa i Fortnitea na Questu 2. U najmanju ruku, tako izgleda jedan od onih je već na putu.